洪晧倫（HUNG Hao-Lun）

是誰在28年前，1997年我學習古典油畫多層次技法時，告訴我可以用腳下的土壤製作顏料畫畫？
是他， Jan van Eyck，油畫的發明改革者。
又是誰告訴我，可以用昆蟲與植物製作高色度的顏料，像上釉一樣以透明色罩染油畫？
是他， Titian，威尼斯畫派的掌門人。

還有眾多使用土地色彩的歷代大師們，在在告訴我，所有的古典與經典，均始于藝術家腳下的土地，尤其是自身土地所得來的色料。
2012年我在擬寫博士論文方向時，才發現漢族移民台灣400年來，從沒有台灣在地自然色顏料製作的藝術傳承，便萌生幫忙補本地天然顏料製作與創作，這一個最重要的文脈元素。

所以，晧倫基于油畫創作與近二十年大學油畫、藝術材料學教學的底蘊，在十幾年前，始開啟了近代華人首創，「用在地畫在地」的藝術創作型態。
即2013年的「台灣大地原色」藝術創作計畫暨社會實踐，以台灣在地採集的礦岩、土壤、植物、生物製作色粉、顏料的自製在地色料的創作型態，除了藝術創作、教學，亦開發各種永續綠色的工藝、文創應用的教學與實踐。
並分享所有的經驗於繪畫藝術領域及各其他跨域場域，涵蓋台灣產、官、學各界，受邀在地自然媒材色料藝術專題講座、工作坊逾170餘場次，為文數篇，舉辦藝術個展數十次，聯展近百次，形塑華文圈在地自然色料藝術文化的新可能性。

感天、敬地，更感謝各位的因緣和合，讓晧倫的諸行善念得以持續。🌹❤️🙏

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2 months ago (edited) | [YT] | 0

洪晧倫（HUNG Hao-Lun）

台灣大地原色藝術創作計畫暨社會實踐，是洪晧倫博士2013年於華人圈首創的在地自然色顏料採集、製作、藝術創作、生活應用一體的藝術生活價值型態。
將自己教授近二十年的古典油畫技法、藝術材料學、複合媒材等大學課程內容，聚焦於台灣本土土地與自然媒材，用繪畫材料學、古代繪畫技法、古法造紙、工藝染織學等一一實踐，開創一條嶄新卻又復古的師法自然兼顧自然永續的繪畫工坊與藝術生活型態。
於2015年後，漸為兩岸四地所認同，蔚為風尚。曾吸引兩岸及世界各國的藝術專業人士來台取經，分享於世。
2021年的博士學術論文「洪晧倫博士「台灣大地原色-在地天然繪具製作的藝術實踐與創意應用」，五百多頁的的內容，以原創性比對軟體Turnitin比對高達93%以上的高度原創性，甚至部分重複比對到的也是他自己撰寫的網路內容，是華文圈在地取材藝術創作這類自然系藝術創作型態的最原創領航者。

2 months ago | [YT] | 1

洪晧倫（HUNG Hao-Lun）

大自然的煉金術 永續理念下的藝術世界

朝陽科技大學視覺傳達設計系於3月10日至29日在校內設計大樓四樓「Yellow Box」設計演藝工坊舉辦一場別開生面的永續藝術展演「大地拾藝-洪晧倫藝術創作個展」。現場展出作品由藝術家洪晧倫博士親自採集與種植，將台灣在地天然礦岩、土壤、植物、昆蟲等媒材，一一拆解成色料與纖維，帶領觀眾進入富含自然永續哲思的藝術世界。

作為台灣最具代表性的自然媒材繪畫藝術創作者，洪老師是台灣在地天然色顏料創造的領航者，早在2013年起便開始了使用在地天然媒材來自製顏料、畫紙和繪具，師法自然倡議環保永續惜物的生活型態；其自給自足的創作模式，是兩岸三地裡此類型自然系藝術創作的開創者。

大自然原本來就是人類的藝術生活材料庫，從東西方繪畫材料學及技法的研究及創作中，老師將台灣本土的自然物質解構成為最小的纖維、色粉，提煉製成畫紙與顏料，轉化為獨具在地風格的畫作，呈現台灣大地的獨特韻味，透過巧思將自然凝縮成二維空間的平面藝術作品，在藝術中倡議師法自然與環保、永續、惜物的藝術生活之道，嘗試自然資源在藝術創作中的可能性。

藝術家洪晧倫表示：「創作的目的是希望引導觀者思考『自然如何成為藝術？』進一步重新審視我們與這片土地的關係，探索自然與藝術交融的可能性。絕不僅有強取豪奪最珍貴自然珍寶礦石資源，或化工材料等前人慣習的炫富、破壞生態的便道途徑而已。」

「大地拾藝」不僅是一場視覺的饗宴，更是一場與台灣土地深刻對話的藝術體驗。熱愛藝術及關注自然永續發展的朋友，可親臨展覽現場一同感受這場來自台灣大地的藝術創作，體會自然與藝術共生的無窮魅力。

展覽資訊：
展期：2025年3月10日至3月29日
地點：朝陽科大設計大樓四樓「Yellow Box」設計演藝工坊(D-408)
開幕茶會：2025年3月13日(四)上午11:00
展覽開放時間：
週一、三、五 （9:30～17:30）
週二、四（12:30-20:00）
週六（10:00-17:00 ）

來源：飛揚新聞 | 日期：2025/03/07

5 months ago | [YT] | 0