Guitar-Science - Уроки электрогитары

8/20. ПРЕПОДАВАТЕЛЬ СПЕЦИАЛИЗИРУЕТСЯ НА ОДНОМ МУЗЫКАЛЬНОМ ИНСТРУМЕНТЕ, А ПРЕПОДАЕТ ДРУГОЙ
🔺Красные флаги при выборе преподавателя гитары🔻

Я начинал с классической гитары, но через 3 года захотел играть на электрогитаре и пошёл к новому преподавателю. Почему?

Потому что это разные инструменты с разной техникой и программой. Это как учиться у баскетболиста играть в волейбол: вроде бы мяч и там и там, но это принципиально разные вещи.

Я считаю, что каждый должен заниматься своим делом. Если педагог качественно преподаёт и акустику, и электрогитару — отлично! Но таких людей единицы.

Поэтому, если преподаватель предлагает научить «всему и сразу», скорее всего, он просто хочет больше заработать. А страдают от этого ученики.

Выбирайте того, кто специализируется на вашем инструменте.

guitar-science.ru/ - профессиональное обучение игре на электрогитаре

1 month ago | [YT] | 10

Guitar-Science - Уроки электрогитары

guitar-science.ru/lessons/articles/kak-nachat-impr… 👈 Ценные советы по импровизации для начинающих и уже играющих гитаристов от преподавателя Guitar-Science Зураба Сеситашвили. 

В статье вы найдете полезные рекомендации и примеры построения музыкальных фраз различного типа. И да - в статье есть табулатуры!

1 month ago | [YT] | 5

Guitar-Science - Уроки электрогитары

7/20. ПРЕПОДАВАТЕЛЬ НЕ ФОРМИРУЕТ КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ КАЧЕСТВА СОБСТВЕННОЙ ИГРЫ
🔺Красные флаги при выборе преподавателя гитары🔻

Часто ученики просто не слышат, что играют плохо. Например, звон лишних струн или рассинхрон - а человек продолжает играть так, будто всё в порядке. Почему? Потому что ему не режет ухо, а преподаватель не сфокусировал на этом внимание и не показал правильного звучания.

Недавняя ситуация: приходит ко мне студент от другого (довольно известного) препода и играет на первом занятии «Highway to Hell». А там — шум в паузах, половина заявленных струн не звучит, шорохи при смене позиции левой руки и так далее. Спрашиваю: "Сколько ты с преподавателем делал этот трек?" — "Пару месяцев, преподаватель его принял, сказал, что всё хорошо, и мы перешли к следующему треку". Занавес.

👉 Вывод: если человек не понимает, что такое «хорошо», а что такое «плохо» в звукоизвлечении, у него нет потребности в корректировке механики. И тут мы опять возвращаемся к тому, что звук всегда в приоритете. Развивайте технический слух, а техника по-любому подтянется за ним!

🔥 Обучение игре на электрогитаре - guitar-science.ru/

3 months ago | [YT] | 9

Guitar-Science - Уроки электрогитары

Спасибо за музыку, легенда! #ozzy #ozzyosbourne

4 months ago | [YT] | 40

Guitar-Science - Уроки электрогитары

🎸ВСЕ ЗАКРИЧАЛИ: «НЕ ТРОГАЙТЕ ЕГО!» MARK KNOPFLER О ТОМ, КАК ПОЛУЧИЛСЯ ГИТАРНЫЙ ТОН В MONEY FOR NOTHING 🔥

🔷 Марк Нопфлер и бывший клавишник Dire Straits Гай Флетчер размышляют о случайности, в результате которой родился гитарный тембр Нопфлера в «Money for Nothing».

🔷 Выпущенная в качестве второго сингла с легендарного пятого студийного альбома Dire Straits 1985 года «Brothers in Arms», композиция «Money for Nothing» вошла в историю рок-музыки не в одном качестве. Она стала самым коммерчески успешным синглом британских рок-икон, сопровождающий её клип стал первым, показанным на MTV Europe, и, как и остальная часть альбома, она был предназначена в первую очередь для зарождавшегося тогда рынка компакт-дисков.

🔷 Последнее означает, что «Brothers in Arms» был записан в цифровом формате в то время, когда подобные вещи были далеки от нормы, что сделало процесс записи довольно сложным для Нопфлера и Ко. На самом деле, сочетание технических трудностей и творческих блоков привело Нопфлера в отчаяние в его стремлении создать идеальный гитарный тон для песни. Гитарист рассказал об этом в недавнем интервью Classic Rock:

🔺 Это был интересный период с цифровой записью. И приключение тоже. Нил [Дорфсман, продюсер/инженер] гнался за тем, что сейчас он с горечью называет «совершенством», которого на самом деле нельзя достичь, но он научился своему ремеслу. Он был потрясающим инженером. Я просто сидел и смотрел, как он работает, впитывая все это, и он не мог сказать мне, чтобы я убрался, потому что это была моя запись. 🔻

🔷 Из-за неисправности некоторых цифровых магнитофонов группе пришлось в какой-то момент начать все сначала, и запись «Money For Nothing» стала занимать гораздо больше времени, чем кто-либо мог себе представить. После того как Омар Хаким закончил накладывать барабаны, а Гай Флетчер завершил синтезаторную партию, дело осталось за Марком Нопфлером.

🔷 Нопфлер кропотливо пытался воссоздать тон гитары Билли Гиббонса для этой песни, и Флетчер вспоминает, как в результате одного казуса - падения микрофона с гитарного кабинета - это наконец-то получилось:

🔺 Один из ассистентов заметил микрофон и попытался его поправить, но все сразу же закричали: «Нет! Не трогайте его!». Как только Марк заиграл основной рифф, вся песня взлетела и стала собственной формой жизни🔻

👉 guitar-science.ru/ - профессиональное обучение игре на электрогитаре очно (Москва, СПБ) и онлайн 🌍

4 months ago | [YT] | 11

Guitar-Science - Уроки электрогитары

🎸 «Я НЕ ДУМАЛ О ТОМ, ЧТОБЫ ПОДРАЖАТЬ КАКОМУ-ЛИБО ТРЕНДУ» – JOE SATRIANI О ТОМ, ЧТО ВЫДЕЛЯЕТ ЕГО СРЕДИ ДРУГИХ ГИТАРИСТОВ🔥

🔷 Возможно, Джо Сатриани не был самым быстрым или самым ярким гитаристом своего поколения, но было что-то такое в его целостном подходе к электрогитаре, что сделало Джо иконой практически в одночасье. К моменту выхода в 1987 году знакового второго альбома «Surfing with the Alien» стало ясно, что Сатч - музыкант другого сорта, а последующие работы только укрепили его репутацию экстраординарного гитарного мастера.

🔷 Хотя есть множество причин любить музыку Сатча - включая его виртуозную фразировку, владение мелодией, внимание к деталям и огромные композиторские способности, - сам музыкант считает, что именно его подход к гармониям выделил его из толпы, о чем он рассказал в недавнем интервью D'Addario

🔺 Мне казалось, что мне не хватает инноваций в гармоническом плане. Как композитор, я хочу быть в восторге от чего-то нового. Я думаю, жажда чего-то нового должна быть всегда. И для меня это было так, с тех пор как мой школьный учитель музыки Билл Уэсткотт запустил что-то внутри меня, что заставило меня жаждать интересных гармоний, которые другие люди вообще не использовали

И я знал, что смогу сделать так, чтобы это звучало, как хочет слышать мое поколение. Я не думал о том, чтобы подражать какому-то тренду. Я просто думал: "Я знаю, кто я такой. Я Джо с Лонг-Айленда. Я хочу слышать это именно так, понимаете?🔻

🔷 В том же интервью Джо Сатриани отметил, что именно слушание Джими Хендрикса стало для него толчком к тому, чтобы стать профессиональным музыкантом. Размышляя о том, как складывались его отношения с музыкой в детстве, Сатриани сказал:

🔺 Я был маленьким ребенком, росшим в 60-е годы. Моя сестра Мэрион была фолк-гитаристкой, поэтому она постоянно играла на гитаре, сочиняла песни. Я видел ее выступления. Мои родители устраивали безумные вечеринки, приглашали иезуитов, а эти священники-иезуиты были любителями вечеринок, курили, пили виски, играли на гитарах и постоянно играли фолк-музыку 60-х годов.

Тогда я впервые почувствовал, как люди играют на гитарах вместе, сидят в гостиной, спорят, ведут философские дискуссии, играют музыку и смеются. Отличный звук, отличные вибрации. Я играл на барабанах. Это было моей фишкой, начиная лет с девяти. Когда я услышал Джими Хендрикса по радио, это взорвало мой мозг. Как будто изменилась моя ДНК, как будто что-то внутри меня изменилось, и я понял, что это призвание, но я был слишком незрел, чтобы понять, что с этим делать, пока Джими Хендрикс не умер, и в тот день я решил стать гитаристом. 🔻

👉 guitar-science.ru/ - профессиональное обучение игре на электрогитаре очно (Москва, СПБ) и онлайн 🌍

4 months ago | [YT] | 18

Guitar-Science - Уроки электрогитары

🎸 ADRIAN SMITH O СВОЕМ СТИЛЕ ИГРЫ И О ТОМ, ПОЧЕМУ ЕМУ НИКОГДА НЕ БЫТЬ ШРЕДДЕРОМ 🔥

🔷 За последние 50 с лишним лет Эдриан Смит стал своего рода золотым стандартом для хэви-метал гитариста - идеального командного игрока, который усиливает песни мощными риффами и запоминающимися хуками, а также знает, когда (и когда нет) нужно занять место в центре внимания и пустить в ход свое мастерство. Несмотря на то, что Смит, наряду с остальными участниками Iron Maiden, вдохновил новое поколение металлических гитаристов, которые подняли выбранное ими искусство на новые и ранее неизведанные горизонты, его собственная игра имеет корни в блюз-роке, который он слушал в детстве.

🔷 В недавнем интервью Sonic Perspectives Смита попросили рассказать об истоках его стиля игры:

🔺 Ну, с течением времени вы впитываете разные влияния. Когда я был ребенком, это были Free, Пол Коссофф... Думаю, Ричи Блэкмор был самым близким к шреддеру человеком в 70-е годы. На самом деле у вас не было шреддеров, но он был *самым* шреддером в те дни. Я бы не сказал, что он оказал на меня большое влияние. Мне нравится Блэкмор, но в детстве ты ни за что не смог бы сыграть «Highway Star».

Поэтому мы начинали играть с песен Stones, Beatles, даже Чака Берри. Дэйви [Мюррей] знал все эти приемы, приемы Чака Берри. Так что это своего рода игра на основе блюза. Возможно, на меня повлияло второе поколение блюзовых [гитаристов], таких как Пол Коссофф, ребята из Thin Lizzy и Майкл Шенкер. Но я никогда не был гитаристом, играющим в стиле шреддинг, я более мелодичен. Мне нравится пространство, мне нравится ощущение, поэтому я стараюсь играть именно так. 🔻

🔷 В том же интервью Эдриан Смит также размышлял о стиле своего партнера по группе Smith/Kotzen Ричи Котцена. По словам гитариста Iron Maiden, стиль пальцевой стиль игры Котцена похож на «вуду»:

🔺 Это интересно, потому что это совершенно другой звук. Я иногда использую его, когда просто играю на гитаре, - этот щипковый, жирный звук, который вы можете получить пальцами, но скорость, с которой он это делает, просто невероятна. Я не знаю, как он это делает. Я, конечно, видел, как он в студии записывает соло, но я не знаю, как у него это получается. Для меня это сродни магии вуду. Но в то же время у него прекрасное мелодическое чутье.🔻

👉 guitar-science.ru/ - профессиональное обучение игре на электрогитаре очно (Москва, СПБ) и онлайн 🌍

5 months ago | [YT] | 9

Guitar-Science - Уроки электрогитары

🎸 YNGWIE MALMSTEEN О ТОМ, ПОЧЕМУ ОН ПРЕДПОЧИТАЕТ БЕЛЫЕ МЕДИАТОРЫ И ПОЧЕМУ ЧАСТО ИХ МЕНЯЕТ 🔥

🔷 Многие известные музыканты демонстрируют на сцене особые причуды. Именно это придает им особую харизму. Некоторые могут стоять совершенно неподвижно, и при этом язык их тела приводит в движение толпу. Некоторые бегают и прыгают, доводя публику до исступления.

🔷 А некоторые, например гитарист-виртуоз Ингви Мальмстин, постоянно бросают гитарные медиаторы в своих поклонников. Конечно, фанаты не прочь получить медиатор от своих любимых музыкантов, но обычно всего один или два медиатора выбрасываются в конце концерта, и все.

🔷 Так почему же Мальмстин так стремится избавиться от всех своих? В беседе с Eonmusic гитарист рассказал, что за его действиями стоит техническая причина:

🔺 Это началось из необходимости. Когда вы играете на низких струнах, на медиаторе появляются небольшие зазубрины, и когда вы хотите сделать, например, двух-, трех-, четырех-, пяти- или шестиструнное арпеджио, там может возникнуть какое-то трение. Поэтому я люблю иметь совершенно новые медиаторы, и когда я играю такие приемы, я просто выбрасываю отработанные.

Медиаторы, которые я использую, - производства Jim Dunlop. Я попросил производителя много лет назад, чтобы они делали их белыми для меня, чтобы люди могли их видеть. Так что это тоже своего рода из необходимости. Теперь это стало неотъемлемой частью шоу. Мне не нравится, когда у медиаторов есть зазубрины, так почему бы просто не подарить зрителям, чем просто выкинуть в мусорное ведро?
🔻

👉 guitar-science.ru/ - профессиональное обучение игре на электрогитаре очно (Москва, СПБ) и онлайн 🌍

5 months ago | [YT] | 8

Guitar-Science - Уроки электрогитары

6/20. ПРЕПОДАВАТЕЛЬ НЕ ПРЕДЛАГАЕТ РЕШЕНИЕ ПРОБЛЕМЫ, ОН ПРОСТО ГОВОРИТ: «Играй больше, всё у тебя получится»
🔺Красные флаги при выборе преподавателя гитары🔻

Но так не работает. Если ученик не реагирует и не предпринимает конкретных шагов по устранению ошибок в технике, механике или постановке рук, бессмысленные часы игры только закрепляют вредные привычки и усугубляют ситуацию.

Ко мне как-то обратился гитарист с жалобой на боль в левой руке. Его преподаватель в ответ на проблему говорил: «Продолжай заниматься, само пройдёт». Но боль только усиливалась — вплоть до того, что человек с трудом выполнял даже элементарные бытовые действия (повернуть ключ в дверном замке, открутить крышку бутылки и т.п.)

Когда гитарист прислал видео своей игры, оказалось, что вся проблема в анатомически противоестественной постановке руки, которая приводила к отрицательным изгибам пальцев и чрезмерному их скручиванию. То есть его "педагог" целый год игнорировал такую очевидную проблему и тупо собирал деньги за бессмысленные занятия.

Многочасовая регулярная практика не является гарантией успеха! Польза будет только тогда, когда мы наматываем правильные повторы, выполняя все требования по звукоизвлечению и механике.

Если преподаватель не помогает — ищите того, кто укажет на ошибки и даст чёткие рекомендации, как их исправить.

👉 guitar-science.ru/ - обучение игре на электрогитаре очно (Москва, СПБ) и онлайн 🌍

5 months ago | [YT] | 7

Guitar-Science - Уроки электрогитары

🎸 «МНОГИЕ ГОВОРЯТ, ЧТО МОГУТ СЫГРАТЬ МУЗЫКУ MEGADETH, НО НЕ МОГУТ» – DAVE MUSTAINE О КАНДИДАТАХ НА РОЛЬ ГИТАРИСТА В ГРУППУ🔥

🔷 На протяжении десятилетий Megadeth пользуется репутацией выдающейся трэш-метал-группы. Конечно, значительная часть этой репутации - заслуга самого Дэйва Мастейна. Однако за годы существования группы в ней побывало немало действительно впечатляющих гитаристов, и каждый из них привносил что-то новое и уникальное.

🔷 Чтобы присоединиться к группе, как рассказал Дэйв Мастейн Стивену Розену в интервью, недавно опубликованном на YouTube-странице журналиста, будущий гитарист Megadeth должен обладать некоторыми важными качествами. Первое и самое очевидное условие - гитарист должен грамотно играть материал Megadeth, что, по словам Мастейна, случается гораздо реже, чем может показаться:

🔺 Я буду много выступать с новым парнем на одной сцене, давать с ним интервью, летать в самолетах. Так что первое, что труднее всего пройти, - это умение играть нашу музыку, потому что многие люди говорят, что могут, а на самом деле не могут. А следующим пунктом будет внешность, потому что мы - металлическая группа. У меня нет никаких предрассудков; я нанимаю мужчин, женщин, разных размеров, разных цветов, разных форм, чего угодно, но нужно соответствовать имиджу. И последнее, это отношение. Давайте соберемся и посмотрим, нравится ли мне этот парень.🔻

🔷 Интервью состоялось до того, как Megadeth полюбовно расстались с Кико Лурейро, и Мастейн отметил, что его бывший коллега по группе выполнил все вышеперечисленные условия:

🔺 Когда я смотрел первое видео с его игрой на гитаре, мы сравнивали его с другим парнем. И он просто уничтожил другого парня. Хотя я до сих пор считаю, что тот парень был великолепен... И все остальное после присоединения Кико к группе было замечательно. Знаете, он милый, веселый парень, очень умный, и он отлично вписался в команду, фанаты его обожают. Самое замечательное для нас то, что у нас всегда были парни, которых фанаты очень любили.🔻

🔷 С тех пор как Кико покинул группу в 2023 году, чтобы заняться семьей, роль ведущего гитариста Megadeth исполняет финский виртуоз Teemu Mäntysaari, который, похоже, тоже быстро стал любимцем фанатов.

👉 guitar-science.ru/ - обучение игре на электрогитаре очно (Москва, СПБ) и онлайн 🌍

5 months ago | [YT] | 11