Guitar-Science - Уроки электрогитары 

ELECTRIC GUITAR LESSONS (GUITAR-SCIENCE.RU)

Electric guitar school: full-time and distance learning, Skype, video tutorials, articles, guitar music and videos.

Teacher Kirill Safonov
guitar-science.ru


Guitar-Science - Уроки электрогитары

🎸 Как запоминать гитарные партии: 3 навыка, которые реально работают

0:00 Что будем обсуждать
0:03 Я помню ВСЕ (!!!) партии?
1:20 Формирование музыкального представления
2:23 Обязательно ли играть много треков?
3:23 Аппликатурное мышление гитариста
3:46 4 группы аппликатур - система Guitar-Science
4:11 Не ищите иголку в стоге сена
4:53 Различие аппликатурных групп на слух
5:33 Откуда берется наслушанность
6:04 Формирование мышечной памяти
6:58 Гитаристы эксплуатируют паттерны
8:01 Можно ли играть без мышечной памяти?
8:28 Выключаю ли я мозг при игре на гитаре?
8:57 Бесплатные уроки по теме на Guitar-Science.ru

🎸 Очное, онлайн, дистанционное обучение - guitar-science.ru/training/

📝 Комплексная программа обучения - guitar-science.ru/articles/program/

📘 Книга "Практическая теория музыки" - guitar-science.ru/book/

🎥 Результаты студентов - guitar-science.ru/students/

🆓 Интерактивный самоучитель - guitar-science.ru/lessons/

18 hours ago | [YT] | 1

Guitar-Science - Уроки электрогитары

✍ ПОДРОБНЫЙ ГАЙД: Как записать электрогитару на компьютер на примере Ableton - guitar-science.ru/lessons/articles/kak-zapisat-ele…

В статье разобрали:
🔹Необходимое оборудование для записи
🔹Пошаговый алгоритм записи в DAW
🔹Пример цепи обработки звука электрогитары
🔹Как добиться качественного звучания в миксе

👉 Читать гайд: guitar-science.ru/lessons/articles/kak-zapisat-ele…

6 months ago | [YT] | 14

Guitar-Science - Уроки электрогитары

💫 2016–2025: ИТОГИ ДЕСЯТИЛЕТИЯ 🎸

Весной 2026 года исполнится 20 лет с момента, как я начал преподавать игру на электрогитаре.

Тогда всё произошло довольно спонтанно: просто появились первые ученики по сарафанному радио (у меня даже не было никакого объявления). Я довольно быстро вошел во вкус и понял, что преподавательская деятельность — мое призвание, которое на тот момент я был вынужден совмещать с учебой и с основной работой.

Десятилетие 2016–2025 — совершенно другой этап. В этот период преподавание было моей основной и единственной занятостью, чем и является до сих пор.
Без параллельных проектов и подстраховок.
Поэтому именно за этот отрезок я решил подвести промежуточные итоги.

👉 НЕМНОГО ЦИФР:

🔹Проведено занятий — 12 528
(почти половина из них по 120 минут)

🔹Преподавание — 2 528 дней
🔹Больничный — 14 дней
🔹Выступления — 27 дней
🔹Выходные и отпуска — 1 084 дня
🔹Средняя нагрузка — около 5 занятий в день
или 7–9 часов чистой работы ежедневно

Параллельно с уроками шла работа над бесплатным образовательным контентом, 🎥 который помогает гитаристам развиваться самостоятельно.

👉 КОНТЕНТ МОЕГО АВТОРСТВА ЗА 10 ЛЕТ:

🔹Видеоуроки — 140+
🔹Статьи — 20+
🔹Видео с моей игрой — 70+
🔹Видео с игрой студентов — 80+
🔹Ещё около 40 видео студентов ждут своей очереди. Всех опубликуем 🙌

В 2017 году Guitar-Science перестал быть исключительно моим персональным проектом. Он начал превращаться в топовую школу.

Сегодня это команда сильных преподавателей — музыкантов, наставников и просто отличных людей. Я искренне рад, что мы объединились под флагом GS и работаем ради главного — результатов наших студентов 🤝

👉 РЕАЛИЗОВАНЫ ПРОЕКТЫ:

🔹4 больших концерта Guitar-Science on Stage
🔹3 участия в выставке NAMM (выступления + Ask GS)
🔹2 массовых гитарных коллаба
🔹Концерт-флешмоб со Steve Vai и Apocalyptica

Закончена многолетняя работа над книгой по музыкальной теории 📘 Материал готов, издание книги в физическом и электронном виде является одной из наших приоритетных задач в новом году.

В 2019 году вышла в свет моя подписная гитара Joker 🎸
Инструмент, на котором я играю до сих пор и который нашёл отклик у сотен других гитаристов.

В 2021 году состоялся релиз моего сольного альбома Affect 💿
Говорят, первый альбом пишут всю жизнь до момента выпуска. Пожалуй, я с этим соглашусь.

Можно ли было сделать больше? Возможно. Но глядя на объём своих персональных занятий, я удивляюсь, сколько всего удалось достичь. Когда ты действительно горишь своим делом, организм находит дополнительные ресурсы 🔥

А главный источник этих ресурсов — УЧЕНИКИ.
Их прогресс, результаты и искренний кайф от музыки — ради этого мы и продолжим двигаться дальше 💪

Всегда с вами,
Кирилл Сафонов
основатель и преподаватель Guitar-Science.ru 🎶

7 months ago | [YT] | 18

Guitar-Science - Уроки электрогитары

8/20. ПРЕПОДАВАТЕЛЬ СПЕЦИАЛИЗИРУЕТСЯ НА ОДНОМ МУЗЫКАЛЬНОМ ИНСТРУМЕНТЕ, А ПРЕПОДАЕТ ДРУГОЙ
🔺Красные флаги при выборе преподавателя гитары🔻

Я начинал с классической гитары, но через 3 года захотел играть на электрогитаре и пошёл к новому преподавателю. Почему?

Потому что это разные инструменты с разной техникой и программой. Это как учиться у баскетболиста играть в волейбол: вроде бы мяч и там и там, но это принципиально разные вещи.

Я считаю, что каждый должен заниматься своим делом. Если педагог качественно преподаёт и акустику, и электрогитару — отлично! Но таких людей единицы.

Поэтому, если преподаватель предлагает научить «всему и сразу», скорее всего, он просто хочет больше заработать. А страдают от этого ученики.

Выбирайте того, кто специализируется на вашем инструменте.

guitar-science.ru/ - профессиональное обучение игре на электрогитаре

9 months ago | [YT] | 10

Guitar-Science - Уроки электрогитары

guitar-science.ru/lessons/articles/kak-nachat-impr… 👈 Ценные советы по импровизации для начинающих и уже играющих гитаристов от преподавателя Guitar-Science Зураба Сеситашвили. 

В статье вы найдете полезные рекомендации и примеры построения музыкальных фраз различного типа. И да - в статье есть табулатуры!

9 months ago | [YT] | 5

Guitar-Science - Уроки электрогитары

7/20. ПРЕПОДАВАТЕЛЬ НЕ ФОРМИРУЕТ КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ КАЧЕСТВА СОБСТВЕННОЙ ИГРЫ
🔺Красные флаги при выборе преподавателя гитары🔻

Часто ученики просто не слышат, что играют плохо. Например, звон лишних струн или рассинхрон - а человек продолжает играть так, будто всё в порядке. Почему? Потому что ему не режет ухо, а преподаватель не сфокусировал на этом внимание и не показал правильного звучания.

Недавняя ситуация: приходит ко мне студент от другого (довольно известного) препода и играет на первом занятии «Highway to Hell». А там — шум в паузах, половина заявленных струн не звучит, шорохи при смене позиции левой руки и так далее. Спрашиваю: "Сколько ты с преподавателем делал этот трек?" — "Пару месяцев, преподаватель его принял, сказал, что всё хорошо, и мы перешли к следующему треку". Занавес.

👉 Вывод: если человек не понимает, что такое «хорошо», а что такое «плохо» в звукоизвлечении, у него нет потребности в корректировке механики. И тут мы опять возвращаемся к тому, что звук всегда в приоритете. Развивайте технический слух, а техника по-любому подтянется за ним!

🔥 Обучение игре на электрогитаре - guitar-science.ru/

11 months ago | [YT] | 9

Guitar-Science - Уроки электрогитары

Спасибо за музыку, легенда! #ozzy #ozzyosbourne

1 year ago | [YT] | 40

Guitar-Science - Уроки электрогитары

🎸ВСЕ ЗАКРИЧАЛИ: «НЕ ТРОГАЙТЕ ЕГО!» MARK KNOPFLER О ТОМ, КАК ПОЛУЧИЛСЯ ГИТАРНЫЙ ТОН В MONEY FOR NOTHING 🔥

🔷 Марк Нопфлер и бывший клавишник Dire Straits Гай Флетчер размышляют о случайности, в результате которой родился гитарный тембр Нопфлера в «Money for Nothing».

🔷 Выпущенная в качестве второго сингла с легендарного пятого студийного альбома Dire Straits 1985 года «Brothers in Arms», композиция «Money for Nothing» вошла в историю рок-музыки не в одном качестве. Она стала самым коммерчески успешным синглом британских рок-икон, сопровождающий её клип стал первым, показанным на MTV Europe, и, как и остальная часть альбома, она был предназначена в первую очередь для зарождавшегося тогда рынка компакт-дисков.

🔷 Последнее означает, что «Brothers in Arms» был записан в цифровом формате в то время, когда подобные вещи были далеки от нормы, что сделало процесс записи довольно сложным для Нопфлера и Ко. На самом деле, сочетание технических трудностей и творческих блоков привело Нопфлера в отчаяние в его стремлении создать идеальный гитарный тон для песни. Гитарист рассказал об этом в недавнем интервью Classic Rock:

🔺 Это был интересный период с цифровой записью. И приключение тоже. Нил [Дорфсман, продюсер/инженер] гнался за тем, что сейчас он с горечью называет «совершенством», которого на самом деле нельзя достичь, но он научился своему ремеслу. Он был потрясающим инженером. Я просто сидел и смотрел, как он работает, впитывая все это, и он не мог сказать мне, чтобы я убрался, потому что это была моя запись. 🔻

🔷 Из-за неисправности некоторых цифровых магнитофонов группе пришлось в какой-то момент начать все сначала, и запись «Money For Nothing» стала занимать гораздо больше времени, чем кто-либо мог себе представить. После того как Омар Хаким закончил накладывать барабаны, а Гай Флетчер завершил синтезаторную партию, дело осталось за Марком Нопфлером.

🔷 Нопфлер кропотливо пытался воссоздать тон гитары Билли Гиббонса для этой песни, и Флетчер вспоминает, как в результате одного казуса - падения микрофона с гитарного кабинета - это наконец-то получилось:

🔺 Один из ассистентов заметил микрофон и попытался его поправить, но все сразу же закричали: «Нет! Не трогайте его!». Как только Марк заиграл основной рифф, вся песня взлетела и стала собственной формой жизни🔻

👉 guitar-science.ru/ - профессиональное обучение игре на электрогитаре очно (Москва, СПБ) и онлайн 🌍

1 year ago | [YT] | 11

Guitar-Science - Уроки электрогитары

🎸 «Я НЕ ДУМАЛ О ТОМ, ЧТОБЫ ПОДРАЖАТЬ КАКОМУ-ЛИБО ТРЕНДУ» – JOE SATRIANI О ТОМ, ЧТО ВЫДЕЛЯЕТ ЕГО СРЕДИ ДРУГИХ ГИТАРИСТОВ🔥

🔷 Возможно, Джо Сатриани не был самым быстрым или самым ярким гитаристом своего поколения, но было что-то такое в его целостном подходе к электрогитаре, что сделало Джо иконой практически в одночасье. К моменту выхода в 1987 году знакового второго альбома «Surfing with the Alien» стало ясно, что Сатч - музыкант другого сорта, а последующие работы только укрепили его репутацию экстраординарного гитарного мастера.

🔷 Хотя есть множество причин любить музыку Сатча - включая его виртуозную фразировку, владение мелодией, внимание к деталям и огромные композиторские способности, - сам музыкант считает, что именно его подход к гармониям выделил его из толпы, о чем он рассказал в недавнем интервью D'Addario

🔺 Мне казалось, что мне не хватает инноваций в гармоническом плане. Как композитор, я хочу быть в восторге от чего-то нового. Я думаю, жажда чего-то нового должна быть всегда. И для меня это было так, с тех пор как мой школьный учитель музыки Билл Уэсткотт запустил что-то внутри меня, что заставило меня жаждать интересных гармоний, которые другие люди вообще не использовали

И я знал, что смогу сделать так, чтобы это звучало, как хочет слышать мое поколение. Я не думал о том, чтобы подражать какому-то тренду. Я просто думал: "Я знаю, кто я такой. Я Джо с Лонг-Айленда. Я хочу слышать это именно так, понимаете?🔻

🔷 В том же интервью Джо Сатриани отметил, что именно слушание Джими Хендрикса стало для него толчком к тому, чтобы стать профессиональным музыкантом. Размышляя о том, как складывались его отношения с музыкой в детстве, Сатриани сказал:

🔺 Я был маленьким ребенком, росшим в 60-е годы. Моя сестра Мэрион была фолк-гитаристкой, поэтому она постоянно играла на гитаре, сочиняла песни. Я видел ее выступления. Мои родители устраивали безумные вечеринки, приглашали иезуитов, а эти священники-иезуиты были любителями вечеринок, курили, пили виски, играли на гитарах и постоянно играли фолк-музыку 60-х годов.

Тогда я впервые почувствовал, как люди играют на гитарах вместе, сидят в гостиной, спорят, ведут философские дискуссии, играют музыку и смеются. Отличный звук, отличные вибрации. Я играл на барабанах. Это было моей фишкой, начиная лет с девяти. Когда я услышал Джими Хендрикса по радио, это взорвало мой мозг. Как будто изменилась моя ДНК, как будто что-то внутри меня изменилось, и я понял, что это призвание, но я был слишком незрел, чтобы понять, что с этим делать, пока Джими Хендрикс не умер, и в тот день я решил стать гитаристом. 🔻

👉 guitar-science.ru/ - профессиональное обучение игре на электрогитаре очно (Москва, СПБ) и онлайн 🌍

1 year ago | [YT] | 18

Guitar-Science - Уроки электрогитары

🎸 ADRIAN SMITH O СВОЕМ СТИЛЕ ИГРЫ И О ТОМ, ПОЧЕМУ ЕМУ НИКОГДА НЕ БЫТЬ ШРЕДДЕРОМ 🔥

🔷 За последние 50 с лишним лет Эдриан Смит стал своего рода золотым стандартом для хэви-метал гитариста - идеального командного игрока, который усиливает песни мощными риффами и запоминающимися хуками, а также знает, когда (и когда нет) нужно занять место в центре внимания и пустить в ход свое мастерство. Несмотря на то, что Смит, наряду с остальными участниками Iron Maiden, вдохновил новое поколение металлических гитаристов, которые подняли выбранное ими искусство на новые и ранее неизведанные горизонты, его собственная игра имеет корни в блюз-роке, который он слушал в детстве.

🔷 В недавнем интервью Sonic Perspectives Смита попросили рассказать об истоках его стиля игры:

🔺 Ну, с течением времени вы впитываете разные влияния. Когда я был ребенком, это были Free, Пол Коссофф... Думаю, Ричи Блэкмор был самым близким к шреддеру человеком в 70-е годы. На самом деле у вас не было шреддеров, но он был *самым* шреддером в те дни. Я бы не сказал, что он оказал на меня большое влияние. Мне нравится Блэкмор, но в детстве ты ни за что не смог бы сыграть «Highway Star».

Поэтому мы начинали играть с песен Stones, Beatles, даже Чака Берри. Дэйви [Мюррей] знал все эти приемы, приемы Чака Берри. Так что это своего рода игра на основе блюза. Возможно, на меня повлияло второе поколение блюзовых [гитаристов], таких как Пол Коссофф, ребята из Thin Lizzy и Майкл Шенкер. Но я никогда не был гитаристом, играющим в стиле шреддинг, я более мелодичен. Мне нравится пространство, мне нравится ощущение, поэтому я стараюсь играть именно так. 🔻

🔷 В том же интервью Эдриан Смит также размышлял о стиле своего партнера по группе Smith/Kotzen Ричи Котцена. По словам гитариста Iron Maiden, стиль пальцевой стиль игры Котцена похож на «вуду»:

🔺 Это интересно, потому что это совершенно другой звук. Я иногда использую его, когда просто играю на гитаре, - этот щипковый, жирный звук, который вы можете получить пальцами, но скорость, с которой он это делает, просто невероятна. Я не знаю, как он это делает. Я, конечно, видел, как он в студии записывает соло, но я не знаю, как у него это получается. Для меня это сродни магии вуду. Но в то же время у него прекрасное мелодическое чутье.🔻

👉 guitar-science.ru/ - профессиональное обучение игре на электрогитаре очно (Москва, СПБ) и онлайн 🌍

1 year ago | [YT] | 9