Icons Creating Evil Art

L A B E L N I G H T
We're coming back to LIVE AT HEART in September for the third year in a row hosting our own labelnight! This year you can expect something special as we will be celebrating 10 year as a label.
We are Icons Creating Evil Art 🙌

8 months ago | [YT] | 2

Icons Creating Evil Art

Swedish artist Ellen Benediktson is marking a new chapter in her career with the release of her debut EP, Good Girl. Following the success of her singles Basic, Maniac, and Catch Me, this collection showcases her evolving sound—a blend of pop, rock, and punk influences with honest, reflective lyrics.

Ellen first gained attention with Songbird in the Swedish Eurovision Song Contest 2014, launching a career that has since seen her perform on major stages and gaining millions of streams. With Good Girl, she embraces her love for pop/rock and tells stories of self-discovery, following your dreams, and personal growth.

“This EP reflects my many different sides” Ellen says. “It’s about figuring out who you are, pushing back against expectations, and allowing yourself to change. And it’s about time, don’t you think?”
The title track Good Girl is written by the artist herself together with Adam Von Mentzer (who co-wrote the global hit Cupid by Fifty Fifty) and Hanna Melander. The song blends catchy pop with messy punk with vulnerable yet funny lyrics that captures the essence of the world Ellen has been building up on her recent journey —embracing imperfection, don’t take yourself too seriously and be bold.

The EP includes the previously released singles Basic, Maniac, and Catch Me. With contributions from Linnea Deb, Andreas Lindbergh, Dino Medanhodzic, and Maja Ivarsson (The Sounds), Good Girl is both a reflection of Ellen’s personal journey and a nod to the music that has influenced her over the years. Good Girl is out May 2nd on all streaming platforms.

Ellen Benediktson is a multitalented artist, vocalist and songwriter who’s known for her unique voice and strong stage present. She started her career at 18 when she was hand picked to compete in the Swedish Melodifestivalen. She had an over-night breakthrough with her song Songbird and signed a record deal with Warner Music Sweden soon after. Over the years Ellen has had millions of streams and performed in some of the biggest arenas in Sweden. She has has 3 songs on the Swedish Spotify Top 50 and her music has been played on the biggest radio stations in Sweden, with Songbird ranking 3rd on the record chart Svensktoppen.

Growing up listening to bands like Paramore, Panic At The Disco and Fall Out Boy, Ellen was always rooted in pop/rock and punk. During the last two years she has entered a new musical era where the references are clear. She mixes pop, punk & rock elements into catchy hooks with empowering anthems that make you wanna sing-along. She invites you into her community with relatable lyrics and a message about following your dreams, going your own way and not apologizing for yourself.

CONTACT
Carl-Marcus Gidlöf
HEAD OF THE SNAKE
Icons Creating Evil Art
Råsundavägen 73, Solna, Sweden
contact@icea.se

9 months ago | [YT] | 0

Icons Creating Evil Art

Ellen Benediktson collaborate with Seezyn on new version of Catch Me - A throwback pop bop about playing the cool girl Released April 11th via Arnoux Recordings ( Icons Creating Evil Art)
Ellen Benediktson collaborate with Akron based rapper, singer, songwriter Seezyn (who got his big break from/with Juice WRLD and has had more than 500m streams) on Ellen’s throwback pop bop about playing the cool girl; Catch Me (Seezyn's Version). Set to be released on April 11th via Icons Creating Evil Art

This song delivers a powerful drive that’s bound to resonate with listeners. Drawing on the dynamic essence of 80s pop, the song’s combining shimmering synths and driving beats with a modern twist. This song was co-written together with Maja Ivarsson from The Sounds (together with Ellen Benediktson, Seezyn, Linnea Deb, Andreas Lindbergh and Dino Medanhodzic).

Seezyn is an American rapper, singer, songwriter, and record producer from Ohio. He was born in the city of Cincinnati and started producing music at the age of 15. At the age of 17, He decided to start recording music over his own beats with his group formally known as DEM DUD3S and he went by the stage name CK. While making progress with the group, Chaney had decided to pursue a solo career and change his name to Seezyn.

After finding slight success in his solo career, Seezyn made a heavy impression on the late Juice WRLD. They grew extremely close and along with becoming good friends, Seezyn was introduced to the world. He went on to collab with Juice WRLD on Hide (feat. Seezyn) along with producing several songs for him. With his melodic and captivating sound, Seezyn is heavily influenced by Kanye West, Travis Scott, Drake and The Weeknd.

Ellen Benediktson is a multitalented artist, vocalist and songwriter who’s known for her unique voice and strong stage present. She started her career at 18 when she was hand picked to compete in the Swedish Melodifestivalen. She had an over-night breakthrough with her song Songbird and signed a record deal with Warner Music Sweden soon after. Over the years Ellen has had millions of streams and performed in some of the biggest arenas in Sweden. She has has 3 songs on the Swedish Spotify Top 50 and her music has been played on the biggest radio stations in Sweden, with Songbird ranking 3rd on the record chart Svensktoppen.

Growing up listening to bands like Paramore, Panic At The Disco and Fall Out Boy, Ellen was always rooted in pop/rock and punk. During the last two years she has entered a new musical era where the references are clear. She mixes pop, punk & rock elements into catchy hooks with empowering anthems that make you wanna sing-along. She invites you into her community with relatable lyrics and a message about following your dreams, going your own way and not apologizing for yourself.




CONTACT
Carl-Marcus Gidlöf
HEAD OF THE SNAKE
Icons Creating Evil Art
Råsundavägen 73, Solna, Sweden
contact@icea.se

9 months ago | [YT] | 0

Icons Creating Evil Art

Sweden's relentless Dubstep don Waxteeth has taken the scene by storm with his no holds barred approach to the genre, with a level of musicality and violence that is often unheard. The new EP nuEra offer dissonant guitars, noise and bass like a kick to the teeth. Released March 21st via Icons Creating Evil Art.

Waxteeth comment on the new release:
"There's nothing quite like the feeling of standing in the crowd as the pit opens up before you, hands shaking, sweat dripping and the moment of silence before you know all hell will break loose. The dissonant riff of the guitars guide the song forward with hellish vocals screaming as suddenly it drops out and you know it's about to go down before the bass with you like a kick to the teeth.

Waxteeth, the masked menace of dubstep, is back, fusing skull-crushing bass with the angsty energy of nu metal. Imagine SVDDEN DEATH and Eptic hanging out backstage at a Slipknot concert, while Korn and Limp Bizkit blast in the background—that’s the vibe. Stepping out from the shadows into the flickering street lights of a ghost town-parking lot, Waxteeth is back with a brand-new mask and an even heavier sound. It’s louder, grimier, and unapologetically chaotic. Brace yourself, it’s time for a nu-Era. Get it or get out. The listenered got a first taste of this track already back in October when Waxteeth dropped a remix collaboration together with Zardonic, who has been with Waxteeth from the start and remixed previous singles Momentum and Losing My Mind back in 2022.

10 months ago | [YT] | 3

Icons Creating Evil Art

Vill du också leva i en fantasi och fly verkligheten en stund? Låt Sagostund ta dig och hela familjen in i deras värld på debutalbumet 'Leva i en fantasi' (LP/digitalt) Debutalbumet släpps 21 mars via Icons Creating Evil Art


Tyckte du också att 70-talet gick snabbt förbi? SVT barnprogram, proggen och yviga hår.
Då har Sagostund något att bjuppa dig på, för här spelas det svensk progressiv Barn-&-Vuxenmusik med en nypa av nytänkande och överdriven tokighet. Texterna är allvarsamma och handlar om svårigheter med att vara vuxen, berättat ur ett barnsligt perspektiv. Ångest, depression, meningslöshet i vardagen. Hur vuxna flyr verkligheten och fantiserar som barn - fast genom berusning och lust. Om du läst så här långt så kanske vi kan få skicka ett fysiskt ex (vinyl) hem till dig? Maila oss i så fall på promotion@icea.se. Debutalbumet Leva i en fantasi släpps 21 mars via Icons Creating Evil Art

Bandet kommenterar låtarna:

Leva i en fantasi
Vill du bara njuta av din müsliskål i lugn och ro utan att oroa dig för att världen står i brand? Känns det oviktigt att mänskligheten kanske går under när din senaste batch lingonsylt blev helt fantastisk?
Då, min vän, kan vi inte annat än att hålla med. Det är just därför vi i Sagostunds ekonomiska förening spelar progg (med två g). Progg är vetenskapligt bevisat att skydda dig mot allt från själsdödande nyheter om delfinernas massutdöende till medmänniskor som beter sig illa. Progg kommer dessutom aldrig att överge dig, oavsett hur besvärlig du är, eller förstöra din middagsbjudning med subtilt rasistiska kommentarer.

Progg, lev din fantasi. Även om den inte existerar. Sagostunds ekonomiska förening tar inget ansvar för eventuell världskollaps, otajta mellanspel eller, men inte uteslutande, klyschiga låttexter.

Jorden är skapad för dig
Det är den ju inte egentligen, men visst hade det varit tufft om den var det? På den här låten så försöker vi vara lite folkiga. Det är ju kul. Man får ju låtsas, tänker vi.

Du ska inte vara ledsen
Okej! SÅ HÄR ÄR DET! DU SKA ABSOLUT INTE VARA LEDSEN! Det finns monster överallt! UNDER VATTNET! I DJUNGELN! I RYMDEN! Men, och jag säger detta helt lugnt, DE ÄR INTE FARLIGA! Nejnejnejnejnej, de gillar bara fula fiskar, och du är ingen fisk, eller hur? Så då är det helt lugnt! Puhhh Och vad har vi mer? EN JAGUAR! Ja, en stor en! MEN, det är egentligen bara en KISSEKATT. Japp, en jättestor fluffig katt som bara vill mysa och äta... andra djur! Men inte dig! Klappa på den! Klappa!

Okej, tillbaka till låten... Det är den BÄSTA LÅTEN DU NÅGONSIN HAR HÖRT. JAG SÄGER DETTA MED HÖGSTA TYDLIGHET! Du kommer lyssna på den och inse att alla dina rädslor bara är... VADÅ RÄDSLOR? Det finns inga rädslor! Bara stjärnor och oändligheten och en himmel som är SÅÅÅÅ VACKER när man väl har kollat upp ordentligt. Har du kollat? KOLLA! DEN ÄR DÄR!

Paus för stjärnspaning.

SÅ! andas in. Är du redo att möta dina inre monster med lite svängig musik och en låt som är som ett antidepressivt medel för hela familjen? KLART DU ÄR! Lyssna nu! INNAN BLÄCKFISKMOSTREN KOMMER OCH... nä, just det. De är ju inte farliga. LUGN OCH FIN!

Seglande spöken
Seglande spöken är en seriös låt.

Min att göra lista
Gustav skrev en att göra lista. Han gillar nog inte att göra såna, men dom är ju egentligen bra.

Idioter
Alltså du vet såna dära idioter? Jag tror vi alla känner några. Särskilt när man kollar sig själv i spegeln. Den här låten handlar om såna.

Morgonsång
Låt mig tala klarspråk. Det finns ett samhällsproblem som vi alltför länge har accepterat som en självklarhet. Ett systemfel, kamrater! Ett hot mot vår frihet, vår hälsa och vår rätt att vakna i harmoni. Jag talar naturligtvis om väckarklockan.

Väckarklockan är inte bara en simpel tingest, en mekanisk anordning som rycker oss ur sömnens trygghet. Nej, den är ett symptom på en större orättvisa. Den är det instrument genom vilket vi har låtit oss kedjas fast vid ett system som inte tar hänsyn till människans naturliga rytm.

Tänk på barnet, kamrater! Tänk på barnet som i sin oskuldsfulla dvala rycks upp av ett skärande pip, en brutal påminnelse om att det är dags att marschera in i ännu en dag av plikt och förväntningar. Tänk på arbetaren, som med trötta ögon och bultande tinningar fumlar efter snooze-knappen, i en desperat kamp för några sekunders respit. Tänk på studenten, vars drömmar avbryts av en iskall signal, som om själva framtiden skriker: "Upp! Upp och arbeta, upp och prestera, upp och underkasta dig klockans tyranni!"

Vi måste fråga oss: är detta ett värdigt samhälle? Är det rimligt att vi låter oss styras av en maskin? Är det rätt att vi, fria människor, ska låta oss dompteras av en apparat som utan känsla, utan barmhärtighet, utan ens ett ögonblicks tvekan slår undan oss från det mänskliga privilegiet att vakna när kroppen själv säger att det är dags?

Jag säger nej! Vi säger nej! Vi kräver en ny ordning, en ny morgon, en ny möjlighet att vakna i samklang med vårt inre, i en värld där ingen längre tvingas in i dagen av ett metalliskt vrål.

Kamrater, låt oss enas i kampen mot väckarklockornas förtryck! Låt oss kasta ut dem från våra sovrum, låt oss riva deras batterier ur deras surrande skal och återta rätten till en skön och värdig uppvakning.

Och om någon frågar oss varför, om någon försöker försvara denna tyranniska maskin, då svarar vi dem klart och tydligt: därför att människan, i sin djupaste natur, förtjänar att vakna med ett leende – och inte av en elektrisk chock.

Hyperventilation
För att citera Gustav:
“Och den här är… Den här låten är väldigt rytmisk, den är väldigt ofast.”

Bara vara barn
Är du också less på att vara vuxen?
Bra, det tycker vi är hälsosamt. Egentligen så borde man ju liksom kunna vara civilingenjör i trädklättring? Eller kanske lego-byråkrat? Det är framförallt det som “Bara vara barn” handlar om.

Krickos Oro
Jazzzzzzzzzzzzzzzzzz

Jättar som haltar
Mina damer och herrar, diversearbetare och Ölkafé-besökare. Gör er redo för att underhållas av Sagostunds episka musikäventyr & Progg-opera: "Jättar som Haltar"!!!

I den här sagan får vi se vad som händer då människans begär & maktlystenhet överstiger den lilla rösten inombords vi kallar samvetet. Då skogarna skövlas av högljudda, rökspyendes maskiner, hur ska då en enkel bergsjätte finna ro att sova?
För då det uppstår friktion och sprickor i samexistensen mellan människan och skogens varelser… kom då ihåg att KRIG är lättare att starta än det är att avsluta.

Under de senaste 12 månaderna har vår egna gitarrist och sångare Gustav Orvefors jobbat oavbrutet för att skapa en helt och hållet handgjord musikvideo. Med hjälp av två dussin bildkonstnärer skapade vi över 300 pappers-marionett-figurer av svart papp. Dessa figurer filmades sedan framför green-screen en i taget, för att sedan digitalt sammanställas i en levande värld fylld av jättar, björnar, älvor, människor och fabrikörer.

Hoppas ni gillar videon, för den tog lång tid att göra...

10 months ago | [YT] | 1

Icons Creating Evil Art

Alternative hard rock trio Luponero release new self titled album - A album with “positive nihilism”, rooted in grunge, punk, classic rock, and synthwave, it’s an unpredictable, genre-blending journey. Release: March 21 via Icons Creating Evil Art
Finnish alternative hard rock trio Luponero is delivering an unrelenting burst of raw energy with their debut self titled album. This album is a deep dive into “positive nihilism”, reflecting on modern culture’s mix of resignation and humor in the face of chaos. Rooted in grunge, punk, classic rock, and synthwave, it’s an unpredictable, genre-blending journey.

The band will also release a new music video for the single "Pickup Artist", that you can watch above.

About their album they had this to say:

"In an age where continuously publishing singles is the new norm, I’m old school enough to be thoroughly passionate about albums. There is tremendous substance to indulge in when listening through a record front to back, something that playlists will never be able to give. The sum becomes so much more than its parts.

As a songwriter I think in albums. I step into these new chapters of creativity, with the goal of one day letting them culminate in albums. The art may of course reshape itself in unforeseen ways countless times during the journey, but that’s what’s so magical about it – you never know where the universe will lead you.

During the production of this album, every day threw us somewhere unexpected in the great unknown. Words can’t describe how grateful I am for all that time we’ve gotten to spend navigating through the wildest of creative storms with the best possible helmsman we could imagine holding the steering wheel – our brother for life, Daniel Strang."

Rooted in their shared love for such a wide range of music – everything from grunge, punk rock and classic rock to 80’s synthwave, ambient pop, post-punk – this package will not be easy to compartmentalize, which is exactly what they love about it.

"As a lyricist I’m not particularly passionate about concept albums, but I very much enjoy being driven by a central theme. For this record, I set out to explore the sort of “positive nihilism” that is present in so much of today’s culture. Sometimes it’s as if we’ve already given up, and we’re just standing there watching everything turn to shit, spreading laughter emojis and desperately clinging to completely unnecessary materia. The album reflects on that, from several angles. There’s also some really personal stuff in there, such as “Angelo”, which is a song about my father." - Marco Luponero

The new self titled album is released on March 21 2025 via Icons Creating Evil Art.

Under their new moniker, Luponero continues to push boundaries with their unapologetic, rebellious sound. Their music seamlessly blends classic rock influences with modern punk sensibilities, creating a unique soundscape that resonates deeply with fans across generations.

---
Hailing from Finland, Luponero is an alternative hard rock powerhouse fronted by veteran musician Marco Luponero, formerly of Terrorwheel, Altaria, and Marco Luponero & The Loud Ones. The trio’s explosive energy and infectious melodies have earned them a loyal following, and their raw, honest lyrics reflect the chaos and beauty of modern life.

TRACKLIST:
1. Everything/Nothing
2. Bipolaroids
3. Killing Time
4. Running On Empty
5. Helsinki Intersection Mindfuck
6. Sapiens
7. Angelo
8. Pickup Artist
9. The Burden
10. The End

10 months ago | [YT] | 1

Icons Creating Evil Art

Brighton based producer Cut La Roc remix Erratic from Visors featuring Icelandic trailblazers Þór Eldon and Einar Örn from The Sugarcubes. This new track from American duo Visors is heavily inspired by the Madchester sound of the early 90s, capturing the vibrant essence of the Manchester/Hacienda club scene and maybe a bit of The Shamen in there. Now Bentley Rhythm Ace, epitomises the big beat era, remix the track into a Big Beat / Madchester remix. Released March 7th on Icons Creating Evil Art.

Bentley Rhythm Ace was formed in Birmingham by Richard March, formerly with the group Pop Will Eat Itself, and Mike Stokes formerly with Bugweed Centipede. "Both more or less penniless, they drank in the same pub and were forced to buy their records at the cheapest place possible - car boot sales". Their live drummers include Keith York and Car SOS's Fuzz Townshend (alongside whom March previously played with in Pop Will Eat Itself), while EMF's James Atkin is also involved with BRA as a touring member. BRA signed on the Brighton based record label Skint and released their eponymous debut album, Bentley Rhythm Ace in 1997, which spawned the popular single "Bentleys Gonna Sort You Out!".A second album, For Your Ears Only, was released in 2000 on Parlophone but was less popular. A further single "Madam, Your Carriage Awaits" was released.The group split in 2000 after which they played the occasional low-key DJ set. In 2016, the duo reformed and have since then played live sets and Festivals across the UK.

---
Visors is a new-school, new wave re-imagination, helmed by longtime industry vet Jeff Martin, a musician and producer whose sound has been shaped by years of touring on all sides of the pond. Martin re-connected with longtime friend Daniel Biltmore, a DJ/producer who signed on after spending over a decade of tutelage under Chad Hugo of The Neptunes/N*E*R*D. Studio wizard Tom LoMacchio would throw his hat in as well, creating their own brand of retrofuturism along the way. 

Erratic stands out not only for its nostalgic homage to a transformative era in music but also for its collaboration with Þór Eldon and Einar Örn from the trailblazing Icelandic band, The Sugarcubes. Known for their avant-pop sound and whimsical yet heartfelt lyrics, The Sugarcubes made a significant impact on the global music scene with hits like Birthday and Hit. Jeff Martin from Visors explain:
- "As a lifelong fan of The Sugarcubes, I'd always loved Þór's guitar style and sound and thought it would suit Visors well. Once I connected with him and started piecing together the first couple of song ideas, I knew we needed the right vocalist to finish it off. We'd talked with Shaun Ryder from The Happy Mondays, but once the title "Erratic" stuck, Þór thought to ask Einar if he'd be interested. Einar took the word "Erratic" and ran with it, and we couldn't be happier with the result."

Einar Örn Benediktsson is renowned for his dynamic vocal performances with The Sugarcubes. Beyond his work with The Sugarcubes, Einar Örn has co-founded the experimental band Ghostigital and has been an influential figure in Reykjavik's cultural and political spheres.

Þór Eldon is celebrated for his distinctive guitar work and songwriting that helped define The Sugarcubes' unique sound, blending punk, pop, and avant-garde elements. Post-Sugarcubes, Þór has continued to make significant contributions to various musical projects.

The Sugarcubes were formed in 1986 and quickly gained international acclaim with hits like Birthday. They were pioneers, achieving unprecedented success for an Icelandic band. Although they disbanded in 1992, the members have continued to shape the music and cultural landscape of Iceland. (and Björk went on to become a global star).




LABEL CONTACT

Carl-Marcus Gidlöf
Head of the Snake
Icons Creating Evil Art
Råsundavägen 73, Solna
Sweden
cmg@icea.se

10 months ago | [YT] | 0

Icons Creating Evil Art

Låtskrivaren gör egen version av Dansa i neon. Nästan 40 år efter att Lena Philipsson fick en superhit i Melodifestivalen med Dansa i neon släpps en version där en av låtskrivarna, Peo Thyrén, sjunger låten med sitt legendariska band Noice. Singeln släpps 21 februari i samarbete med svenska skivbolaget Icons Creating Evil Art.

”Jag är väldigt glad för att ha fått möjligheten att sjunga in min egen version av Dansa i neon, och är mycket nöjd med resultatet. Vår producent Anders Hansson, som även jobbade med Lena Philipssons originalinspelning av låten, har gjort ett helt fantastiskt jobb med inspelningen” säger Peo Thyrén, sångare och basist i Noice, som berättare vidare om historiken kring denna ikoniska låt:
”Jag och Ola Håkansson träffades i hans villa i Sollentuna på hösten 1986 för att skriva texter till fyra låtar som skulle skickas in till Melodifestivalen. Vi kände att det flöt på bra med den texten, men tänkte inte något särskilt på låten. Ola sjöng in demon, men vi tyckte inte att den stack ut på något särskilt sätt. Vi blev nästan lite förvånade när låten blev uttagen till Melodifestivalen, som hölls i Göteborg 1987. Från början var den ganska syntig i arret, men när Lena Philipssons producent Torgny Söderberg tog sin an den lades det på en gitarr, elbas, trummor och mer keyboards och den fick ett bredare sound. När Lena Philipsson sjöng in låten hände det verkligen något. Hon gjorde det som varje låtskrivare drömmer om, dvs lyfte låten till en ny nivå med sitt framförande. I tävlingen var låten vinsttippad, men placerade sig inte högre än på femteplats. Med åren växte och växte den och har kommit att bli en riktig svensk klassiker som har sjungits in i coverversioner av namnkunniga artister som Magnus Carlsson, Thorsten Flinck och Tomas Ledin.

Vi testade att spela den live med Noice för några år sedan, och det föll väl ut. För mig som låtskrivare har det varit en dröm att någon gång själv få sjunga in den och framföra låten på det sätt som jag själv har hört inne i huvudet och tyckt att det skulle kunna göras på. Nu är jag väldigt glad för att ha fått möjligheten att sjunga in min egen version av Dansa i neon, och är mycket nöjd med resultatet. Den har blivit precis så kaxig som jag ville att den skulle bli, med kombinationen av drivande syntar och distade gitarrer.
Producenten Anders Hansson, som även jobbade med Lena Philipssons originalinspelning av låten, har gjort ett helt fantastiskt jobb med inspelningen. När vi nu sammanfattar våra första 50 år med Noice så kändes det logiskt att låta Dansa i neon få vara med på resan”

---

Noice har synts och hörts flitigt i media under de senaste åren, vilket i höstas kulminerade med Peo Thyréns medverkan i Så mycket bättre, där gruppens största hits tolkades av Seinabo Sey, Sophie Zelmani, Kerstin Ljungström och Alba August.

Noice originalmedlemmar Peo Thyrén och Robert Klasen började spela tillsammans hemma i Gustavsberg redan 1975. I år firar de med en landsomfattande turné att det är 50 år sedan starten, och 45 år sedan genombrottet.

”Det ska bli otroligt kul att åka ut och fira jubiléet tillsammans med vår fantastiska publik. Det är inte många band som är bortskämda med att ha en så trogen publik. Den här turnén kommer bli en riktig fest. Vi kallar den inte för en avskedsturné, men det kommer definitivt bli ett långt turnéupphåll efter den här svängen, så det här kommer bli något alldeles extra” säger Peo.

Efter de ikoniska albumen Tonårsdrömmar och Bedårande barn av sin tid som NoIcE fick ett massivt genombrott med 1980, och Det ljuva livet året därpå, dröjde det 14 år till nästa utgivning med nyskrivet material. Då i form av albumet Vild vild värld som släpptes under, den för många överraskande, succéturnén 1995. Mycket vatten har runnit under broarna sedan 1995, och två av gruppens original medlemmar, Hasse Carlsson och Freddie Hansson har gått ur tiden. 28 år senare, 2023, släpptes albumet Gustavsberg följt av en stor konserthusturné i Sverige, och i våras följde bandet upp med Tillbaka till framtiden som inkluderade nyinspelningar av populära NoIcE klassiker med nya sångaren Charlie Grönvall på sång. Idag består NoIcE av originalmedlemmarna Peo Thyrén, bas och sång, samt Robert Klasen, trummor. Charlie Grönvall, som spelade förste NoIcE-sångaren Hasse Carlsson i NoIcE Rockmusikalen, är ny sångare och gitarrist i bandet, och sättningen blir komplett med keyboardisten John Persson.

Charlie Grönvall delar med sig av sin upplevelse: "Det har varit obeskrivligt häftigt att få komma ut och köra dessa tidslösa noicehits för alla fansen, och det är så galet kul att de nu även finns i inspelad version. Jag har sedan start känt mig hemma i att sjunga NoIcE, men det är klart man inledningsvis ändå undrar hur fansen kommer ta emot ens sätt att framför låtarna på. Jag har fått så mycket uppskattning och fina ord från fansen vilket betyder enormt mycket för mig. Det är en ära att framföra dessa fantastiska låtar."

Bandet har fått ett mycket stort uppsving under de senaste åren, vilket beror på flera saker. Det har bland annat skrivits flera böcker om NoIcE, inte minst Peo Thyrén egen Från NoIcE till nu – Du lever bara en gång. Över en miljon tittare har sett SVT:s dokumentär och NoIcE, och musikalen om bandets historia har blivit en succé band både kritiker och publik i Stockholm och Malmö, utsålda turnéer och nu senast bandets medverkan i Så mycket bättre på TV4.

- ”NoIcE har inte varit så här stora sedan 1981. Det känns helt overkligt att det har kunnat bli så efter allt som har hänt och efter så många år” säger musikern och grundaren Peo Thyrén.

11 months ago | [YT] | 0

Icons Creating Evil Art

After releasing Oceans of Slumber's fifth album Where Gods Fear To Speak in month on the Season of Mist, the southern gothic siren Cammie Beverly release solo-debut album House of Grief on February 21st via the Swedish independent label Icons Creating Evil Art.

---

Deep from the verdant shadows of southern mystique, Cammie Beverly emerges with her solo debut album: House of Grief. The album promises an odyssey of dark pop embroidered with southern gothic textures, alt-pop rhythms, and ripples of dark wave that invite listeners into her evocative realm.

Cammie, known for her work as the soulful voice of Oceans of Slumber, finds herself in a raw, yet gracefully dark rebirth. The album is a spellbinding journey where the haunting ambiance of gothic country meets the edgy energy of southern melodies. From antebellum tales whispered under mossy oaks to love stories told amidst the backdrop of haunting bayous, every track is a step into a landscape dripping with nostalgia and longing.

This isn't just music; it's an experience. Cammie's voice, an alchemy of pain and passion, winds its way through every note, seeking out the hidden spaces of the heart. It's a soundscape where the modern heartbeats of alt-pop intertwine seamlessly with the age-old tales of the South.

Icons Creating Evil Art, the visionary label standing behind Cammie's new venture, captures this essence beautifully. The label, known for its avant-garde approach and its ability to recognize the sparks of musical genius, finds in Cammie Beverly a muse for our age. A siren call from the past that resonates deeply with today's world.

"House of Grief isn’t just an album," says Cammie, "It’s a sanctuary. A place where stories live, breathe, and echo. A refuge where pain finds solace and shadows dance with hope."
Join Cammie Beverly on this transcendental journey. Dive deep into the House of Grief and discover a world where every emotion is as tangible as the notes that carry them.

For exclusive content, interviews, or review copies/links, please contact Carl-Marcus Gidlöf, Icons Creating Evil Art on email contact@icea.se

11 months ago | [YT] | 3

Icons Creating Evil Art

Det proggiga kollektivet Sagostund från Umeå släpper nya singeln 'Bara vara barn'  tillsammans med en live session video den 14 februari via Icons Creating Evil Art. Debutalbumet Leva i en fantasi släpps 21 mars (LP/digitalt) via Icons Creating Evil Art.

---
Vill du bara njuta av din müsliskål i lugn och ro utan att oroa dig för att världen står i brand? Känns det oviktigt att mänskligheten kanske går under när din senaste batch lingonsylt blev helt fantastisk? Då, min vän, kan vi inte annat än att hålla med. Det är just därför vi i Sagostunds ekonomiska förening spelar progg (med två g). Progg är vetenskapligt bevisat att skydda dig mot allt från själsdödande nyheter om delfinernas massutdöende till medmänniskor som beter sig illa. Progg kommer dessutom aldrig att överge dig, oavsett hur besvärlig du är, eller förstöra din middagsbjudning med subtilt rasistiska kommentarer. Progg, lev din fantasi. Även om den inte existerar. Sagostunds ekonomiska förening tar inget ansvar för eventuell världskollaps, otajta mellanspel eller, men inte uteslutande, klyschiga låttexter.

Tyckte du också 70-talet gick snabbt förbi? SVT barnprogram, proggen och yviga hår. Då har Sagostund något att bjuppa dig på. För här spelas det Svensk progressiv Barn-&-Vuxenmusik med några av Umeå bästa musiker och textskrivare. Musiken är spännande, svängig, tänkvärd, stundvis lite halvjazzig och till för både stora och små människor. Texterna är allvarsamma och handlar om svårigheter med att vara vuxen, berättat ur ett barnsligt perspektiv. Ångest, depression, meningslöshet i vardagen. Hur vuxna flyr verkligheten och fantiserar som barn - fast genom berusning och lust. Roliga och innovativa perspektiv på existensens oförgängliga dysterheter, tillsammans med spralliga och tekniskt avancerade musikarrangemang inspirerat bland annat av progg, jazz, folk, vismusik och bossanova.

11 months ago | [YT] | 0